作者:香港 杨明  
　　
    上个世纪五十年代，中国京剧院一团挑梁四大头牌李少春、袁世海、叶盛兰、杜近芳，皆以“推陈出新”（整理重排大型旧戏）为号招：李少春、袁世海“响马传”、李少春、袁世海、杜近芳“野猪林”；杜近芳、叶盛兰“柳荫记”、“白蛇传”；袁世海、叶盛兰“九江口”；杜近芳、叶盛兰、袁世海“挑花村”、杜近芳、叶盛兰“佘赛花”、叶盛兰“罗成”皆出于那个令人迥味无穷的金色年华，可谓：出出经典好戏！

    “野猪林”故事取材“水浒传：林冲火烧草料场”，京剧舞台上的林冲，归武生应工，难在：文戏武唱！有功无嗓不行、有嗓无味不行、有功有嗓无品也不行！

    话说李少春先生之“野猪林”，则要由前辈说起：早年杨小楼只演昆曲“夜奔”，后来与郝寿臣合作，由“菜园结交”演起，中间“白虎节堂”、至“火烧草料场”止，此乃京剧舞台上林冲唱皮黄源起。

    笔者曾于上个世纪五十年代中期，在上海大舞台观赏前辈编剧翁偶宏先生执笔整理杨小楼与郝寿臣传统夲子，添加关目为中国京剧院新排“野猪林”：由李少春、袁世海、杜近芳合作，三头牌唱做舞打件件皆见精湛，堪称一代艺术典范！

    论“野猪林”戏艺关目布局：如果“起解发配”不唱高拨子、如果“风雪草场”不唱徽调，舞台演出何来如此震撼魂魄、催人泪下感染力？！选用京剧南派艺术圭臬：高拨子与徽调，再次令人信服：“北戏南艺”乃李少春先生“野猪林”成功之夲！

    说京剧文武老生唱功艺术：听李少春先生“起解发配”之高拨子、“风雪草场”之徽调，声腔色彩与演唱技法，均大大突破并超越杨小楼那一代北方京朝派文武老生巢臼，青出于蓝，更胜于蓝！

    环视今日中国南北梨园、留意今日中国京剧院，至今还有许多“一级艺术家”，均躺在上一代余荫之下，永永远远靠吃前辈传统存货赖以存身----

    李少春、袁世海、杜近芳之“野猪林”，更有幸赶在“文革”风暴之前，拍成电影传世！在内行人看：电影与戏曲夲系另一门类，虽有若干不入格之处，不妨传统戏艺格局，再加三位前辈精湛唱做舞打支撑戏台大体，戏曲艺术影片“野猪林”乃中国影坛成功之作！仅以以此文遥祭李少春先生九天英灵----

    寄语海岸两边操作舞台艺术“新编大制作”者流：诸君若能以银幕“野猪林”、“杨门女将”为新编制作“样版范夲”，国萃京昆或许有救----