说起亚洲歌后，有一个名字不能不讲：邓丽君
       谈起中国的流行音乐，有一个名字更是不能不提：邓丽君
       她的容貌是完美的。无论是活泼可爱的少女，还是青春四射的青年，仰或是成熟典雅的中年，她总是那么魅力无穷：苗条时，纤细的腰身、修长的美腿固然是令人赞叹不已；丰满时，雍容闲静的身姿同样是另有一番迷人风采！她真是具备了环肥燕瘦的各种优点！还有她的笑容：从未见过比她更温柔、更亲切的笑容！
       就那么轻轻一笑，你看着都会开心，都会感动！而她的眼神更是蕴藏着万种风情：快乐、忧伤、深情......随着她的歌声一一向你展现。
       她的心地是善良的。在她大红特红之后，她仍保有一颗赤子之心。在八四年进行了一系列十五周年巡回演唱会之后，香港的记者问她这次演唱会赚了多少钱，她轻轻地皱眉，摇了摇头说：“不要总提钱吧”。确实，以邓丽君在当今取得的成就而言，她开演唱会的次数并不多，而且在这些演唱会中，很多都是慈善性质的。就在这十五周年巡回演唱会开始之前，她还很兴奋地对记者说门票最好是一元港币，这样就会让更多的普通歌迷来听她唱歌。八九年之前，邓丽君也曾打算到大陆开演唱会，但最终是没有成行，为此邓家人的解释是：邓丽君很在意与歌迷的互动，如果因为门票的缘故而使坐在台下的人不是真正的歌迷，她宁愿不开（原话我记不清了，但大意如此）。我很能接受这种解释，但也很遗憾演唱会未能举行，其实她大可不必有此顾虑：即便票价昂贵，大陆的痴心歌迷也会为此欣然买票前往，坐在台下的决不会仅仅是贪官污吏、巧取豪夺的暴发户！绝大多数的观众一定是真心诚意拥戴她的歌迷！
       1995年在邓丽君即将离世的三个月前，在她投宿的饭店里，有一位服务员因受伤休息二十多天，自己也病痛缠身的她非常关系他的情况，还考虑邀他到香港疗伤，服务员的妻子回忆说：“邓丽君待我们就像亲姐姐。”她就是这样一位处处为他人着想的人！
       她的为人是朴实的。八一年她主持台湾金钟奖颁奖典，所穿的只身一件没有腰身的旗袍，对此她是这样解释的：我的身份是主持人，应该让观众去关注节目，而不是引导大家来看我的服装（大意）。而到了后期，她更是崇尚自然：九四年六月十日邓丽君接受台湾《联合报》记者的采访时，她还欣然脱下自己手上的一对“玉镯”说，“玻璃的啦！在泰国买的，开两百八十铢，还价后一百五十铢成交，算起来还不到一百块台币。”反观其他艺人，出场时无不为身上的着装费尽心思，唯恐大家不关注他/她，即便身上戴了假首饰，也要千瞒万瞒，想让其自暴内情？——绝无可能！
       她对待亲人是爱护的。早在她初次进军日本歌坛时，每当她收到歌迷的诸如娃娃、熊猫等小礼物，就会以海运的方式寄回台湾，给哥哥的孩子当玩具。等到哥哥的孩子们长大了，又是由她帮助送到国外去念书。对家里的接济更是从未断过。而对父母更是至孝——有这么一个真实的故事：她和朋友陪妈妈打牌，她总是故意让妈妈赢，朋友不依了，要抗议，她悄悄地暗示朋友不要声张，事后她向朋友解释说：“妈妈早期过得很苦，现在我要让她过得快乐些。”据邓妈妈讲，每年的母亲节，她通常都会回台湾陪妈妈一起过，即便真得拖不开身，她一定会打电话问候妈吗。
       她的声音是动听的，歌声如何动听自不必我多言，仅以《老残游记》中形容鼓书人王小玉的一段作为表述：“当年读书，见古人形容歌声的好处，有那‘余音绕梁，三日不绝’的话，我总不懂。空中设想，余音怎样会得绕梁呢？又怎会三日不绝呢？及至听了小玉先生说书，才知古人措辞之妙。每次听他说书之后，总有好几天耳朵里无非都是他的书，无论做什么事，总不入神，反觉得‘三日不绝’，这‘三日’二字下得太少，还是孔子‘三月不知肉味’，‘三月’二字形容得透彻些！”——这段话，当初我看时，直觉得太夸张，但听了邓丽君的歌以后，真觉得这段话就是为邓丽君预备的，原来刘鹗先生早就有先见之明，知道将来中国肯定会出个“邓丽君”，所以早早地就在书中做了伏笔，佩服啊！~ 佩服！而且难能可贵的是她连说话都好听！曾有记者在九四年底或九五年初电话采访她，结果一听到她的声音，该记者就头脑发晕，进而影响了采访，自认为是最不成功的采访。——单凭声音就能摄人心魄，普天之下，恐怕只有邓丽君才有这个魅力吧！
2 完美女神——邓丽君
       她的台风是迷人的。往往一出场，还未开声，就已镇住全场，就是这样，她仅仅站在台上，全场就会哑雀无声，而等到她动了，婀娜的舞步，优雅的身姿，举手投足所散发的风采想不迷人？难啊！
       且看载歌载舞中的邓丽君气息运用自如，舞蹈配合默契，什么叫目眩神迷？什么叫摇曳生姿？什么叫神采飞扬？真是看看邓丽君的演唱会便知！
       而更绝的是她在表演时，能照顾到全场的观众，一个眼神，一个手势，一句风趣的问话，一个顽皮的表情。。。让观众无不为之倾倒！~ 看她的表演真是人生莫大的享受啊！
       她的演技是高超的。在她的演艺生涯中，出演的剧目不算多，但个个都很出彩：电影《歌迷小姐》里清纯可爱的叮当，舞台剧《女记者》中聪慧、深情的丽君，《西厢记》里伶俐、风趣的红娘，《唐伯虎点秋香》中反串风流潇洒的唐伯虎，电视剧《天涯常念旧时情》里温柔体贴的梅凤云，个个人物鲜活！演戏只是邓丽君的副业，但她的表演却是专业的，想不佩服？难啊！
       她对待工作是认真的。在七八年出演电视剧《天涯常念旧时情》时，为了能灵活自如的表演“水袖”，她练了不知多少回，其实在剧中这个镜头所用时间极短，但她就是这样较真；陈美龄和邓丽君曾在巴黎有同台演出的机缘，当时邓丽君在巴黎学习声乐，每天花很长时间作发声练习，陈美龄问她已经有这么好的声音，为何还要练发音？邓丽君很认真的回答：“绝对不能掉以轻心”。陈美龄说她永远不能忘记当时正是红透半边天的邓丽君回答这一问题时的眼神，而且对其专业与敬业乐业的精神佩服之余会铭记在心。
       最后，她的歌唱艺术是超绝的。她的超绝不仅仅在八十年代中期以后才得以表现，而是在她出道不久：在她演唱《晶晶》之初，也曾由于不能体会剧中主人公的遭遇而笑出声来，但经左宏元先生的一番讲解，进录音室唱到最后一句时，她竟伤心地哭了起来，而此歌唱片在当年（1971年）就卖出五万张！在台湾引起轰动。此后不久，电影《彩云飞》主题曲《我怎能离开你》要人唱，左宏元又想找她试一试，琼瑶对此提出异议，认为让这么年轻的女孩子演唱，拿捏的尺度会不准确，左宏元说服了她，力挺邓丽君，而邓丽君也没辜负左先生的期望，《我怎能离开你》唱得不温不火，直唱到人心坎里，这首歌也成了她的代表曲！等到第二部电影《海鸥飞处》再唱《海韵》就就更是不得了！这是一首由徐志摩的诗改编而成的，她居然唱的那么深刻，所以只能说她“这想像力非常的丰富，非常聪明过人，非常有天才”（引自左宏元先生语）。而此片的另一首插曲《千言万语》应是最成功的！这是一首真正的情歌，已成了邓丽君每场演唱会必唱曲目，也已选为君迷最爱的十大歌曲之一。这些成就仅是她初涉歌坛就获得的，以后经过苦心的学习、认真的探索，她驾驭各类歌曲的本事更是堪称一流！在气息、咬字、情感等方面都无懈可击，所以在八十年代初就赢得十亿个掌声完全是水到渠成的事！
       要例数她的种种好处，我是万万不能做到，但随着时间的推移，我坚信一点：邓丽君，是一位永远值得我去支持，去崇拜，去感悟的完美女神！
又：去年亮子曾给大家讲述了这么一个故事：有一个中国人遇见了上帝，上帝问他：“你爱邓丽君吗？”“爱啊！”那人回答，上帝说：“那你想让她复活吗？”那人毫不犹豫的回道：“当然想！”“那好，你把你们家的屋顶刷成粉红色吧，这样，我就让她复活。”第二天，上帝惊讶的发现：大江南北、华夏大地所有中国人的屋顶都刷成了粉红色，于是邓丽君也就复活了。
       我多么期望这个故事是真的！
       为了能让她复活，岂止刷屋顶，我情愿这辈子把我的头发都染成粉红色！只要自此能远远地看到她，听到她的消息，我就心满意足！
       可是，我知道这是一个永远都无法实现的梦想，所以我只能在这个永远令我心痛的日子里说一声：丽君，祝你在天国幸福快乐！！！~~~~~~~~~~~~
独特的“道白”与呼吸法
       大多数通俗歌手通常在歌曲末尾用细吐气法的同时，把自己的情感溶入歌曲中并以此收场，小小的轻松感由此而生。
 
3 完美女神——邓丽君
       虽然是在歌曲的中途，但在这句歌词的词尾经过处理之后，突然一下充分的吸气，换气，从而能开始下一句歌曲的激情演唱。声音，曲调，以及迫切的情感融为一体，给人一种戏剧性高潮的效果。
       通俗歌曲在酿制这小小的松弛与下一个高昂的同时，有一种大幅度描绘情感的惊险和快感。
       演歌及民歌的唱法与通俗歌曲有所不同，所以理所当然的声音会在半途中断。嘎然而止的歌手们表现出紧迫呼吸的样子并继续演唱下去。
       演歌和民歌系列，拥有时而能有效抑制情感，时而又能把感情放开，与此同时将感情一步一步加深，使加强道白的说服力成为它的特色。
       “邓丽君的魅力在于，她巧妙地把感情揉入曲尾并采用换气法收场。”
       作曲家三木毅指出。邓丽君是著名的通俗歌手，她把作为演歌手和民歌歌手引以为豪的“曲尾的心灵震撼”运用自如。尽管是外国人，但把日本传统的“道白气息极自然地变成了自己的演唱技巧。
       而且，邓丽君还是一位声音圆润饱满的歌唱家。她的声音中充满了浓浓的哀愁，具有很强的感染力，就算她只是把"啊啊"这样两个字的平假名拖长了声音来唱，也足以让你想象MTV中的景象。
       即使没有歌词，也能把听众带入哀伤的情感中，这是“真正的歌曲”的世界中偶尔才出现的少有的资质。那种凄凉的感觉，好比大自然赋予的涌泉，自然而然地迷住了万人的心。《空港》，《夜幕下的渡轮》，《突如其来的爱情》，《擦肩而过》，《故乡》，《香港之夜》……
日本的“真正歌曲”的名作曲家们为了活用邓丽君难得的资质以及独特的唱法和曲风，想尽了办法，正如歌名所示，那些作品都保持着异国风情的魅力及如外国影片似的规模。
       邓丽君真正稳步踏入日本歌坛是在1970年（注：应为1974年）。在价值观在所有领域都有强烈变化的时期，日本“真正的歌曲”也卷入了向流行迈进的浪潮中。66年，彼托鲁兹在日本举行公演，受其影响兴起了组合的热潮，之后，民歌达到了鼎盛时期。
       伊东缘，黛纯，小川知子，奥村知世们在当时争奇斗艳，小柳露蜜子，南沙织，天地真理们将其继承，到了山口百惠，樱田淳子，松田圣子时期，产生了歌颂我们人类的春天的路线。对于“统领”了年轻歌迷的心的他们，形成了把深沉的曲调作为优势的潮流。这也就是来自台湾的欧阳菲菲和邓丽君以及来自韩国的李成爱作为老将进入后形成的一种状态。
       从伊东到松田的偶像路线，多以电视为主要媒体，在茶餐厅的支持下，逐渐在各阶层打下坚实的基础。而邓丽君和李成爱等多用有线广播作为媒介。当初以霓虹灯街头的广播网为强大势力的媒体，具有把邓丽君等的力量和魅力直接传入听众心里的威力。
       深切地叙述了都市的忧虑和伤感的邓丽君们，首次以独特的异国风情作为中心受到评价。然而，如果仔细倾听的话，我们会发现被他们巧妙操作的日语，完全没有不协调的感觉，而且无论别的国家有什么骚动，听了他们的歌都会有强烈的反响。
       也许是因为无论远近的邻国开始了过去少之又少的交流。这是很难得的。也许也是因为邓丽君让大家听到了在日语中及在日本“真正的歌曲”中融入异国文化气息的奇迹。
       没听过邓丽君的歌曲就等于没听过流行音乐
       如果没有邓丽君，就没有中国流行音乐的今天。邓丽君的出现，让那些以民族或美声的发声方法为根本的人不敢再小看流行歌手。尽管现在的主流还是认为美声的发声和气息，是最科学的，但它只能是小众的音乐。因为过分注重声音的美感而使歌曲显得很无情，邓丽君则是曲高而和众，她的歌曲能感动人而又好听，这是多么难能可贵呀？
       她将流行音乐提到了新的高度，带到了新的境界。听了邓的歌曲，才知道什么是真正的歌唱。她的气息、咬字、情感都无懈可击。人和歌是一体的。
       由于某种原因，大陆引进的邓的歌曲类型并不是代表她的全部风格的作品，以致于人们对她的认识也有局限。比如甜歌或小调之类。但多听她的作品后，你会感叹：这是个天才型的全才歌手！别的歌手只要学到她的一技之长或皮毛，就能扬名立万了。
       用发展的眼光来看，你可以说邓丽君不是最好的，但没有比她更好的。有些歌手只是特色美，是一时的选择，而邓丽君是完美的，值得你用一生去珍爱。