苦尽甘来喜彩莲(8)——轰动上海

　　志湘、张平

　　喜彩莲锐意改革，使“莲剧团”在上海的声誉日高。

　　一天欧阳予倩夫妇冒雨来到时代剧场，观看喜彩莲演出的《人面桃花》。他发现喜彩莲的演唱富于新意，从她身上能看到评剧的发展，是个有前途的演员，便到后台对她说“你的演唱别有风格，艺术是无止境的，要继续提高。”不久又给她重新加工排演了《人面桃花》。喜彩莲在欧阳予倩的亲切指导下，接受了现实主义的表演方法，《人面桃花》再度上演，轰动了上海滩，之后，北京电影制片厂将《人面桃花》拍成了戏曲纪录片。欧阳夫人很关怀喜彩莲，约她到家中做客。第二天，喜彩莲像“回娘家”一样，更新换装，走进欧阳的住宅，这时，欧阳予倩又约来了著名京剧演员李少春和沪、越剧的名流，欧阳予倩有意让喜彩莲领略名家的指点，便对李少春说：“喜彩莲是个敢于走新路子的青年演员，在艺术上要多帮助她。”李少春以后经常观看喜彩莲的戏，不断地进行指导。欧阳予倩告诉彩莲：“评剧要在南方闯出一条新路，必须改进梆子吵人，震耳欲聋的问题。”一天早晨，喜彩莲正在甜睡中，被叫卖阳春面的梆子吵醒了，她觉得这梆子清脆柔和，顿时披衣起床跑出门外，她叫住老人说：“老伯伯，我买阳春面。”那个老人站住，盛了碗面递给她。她接过面，又把梆子拿在手里敲了几下，忙问：“老伯伯，您这梆子做的还是买的?” “买的。” “在哪儿买的?” “城隍庙”。喜彩莲付了钱，就跑到城隍庙买回一个空膛南梆子，与李小舫反复试验，他们认为这种空膛子用于评剧中，比死膛梆子好听，又不吵人，从此，喜彩莲改用了南梆子，后来，在评剧中很快推广开来。

　　有人说：“喜彩莲往台上一站，就有一种静的美。她一转身、一举手、一投足，都那么美，真是怪，也不知她这美是怎么来的?”

　　这是个谜，是个喜彩莲也说不明白的事。彩莲是个从旧社会走过来的演员，她有着丰富的舞台经验，苦难的童年剥夺了上学读书的权力。拜师学艺，登台演出以后，她又为生活所迫，终年奔波劳碌，她不懂什么叫总结经验，也不知道什么是理论，更不用说理论指导下的实践，实践上升为理论这一实践的原理。我们从她脚下的这双高跟彩鞋上，从她一系列的改革中可以解开这个“谜”。彩莲在艺术上是个肯动脑筋、肯下功夫的有心人。她的身段、动作之所以美，是经过了苦苦琢磨、反复练习，从生到熟、从熟到巧这样一个艺术加工过程，这就形成了“既雕既琢，复归于朴”的艺术美。

　　莲剧团成立以后，喜彩莲的几出新戏都给人以新的感觉。“与世迁移，变旧为新”这个道理是艺术发展的规律。彩莲从实践中也知道如果艺术不能跟着时代的发展而发展，就要被淘汰。李金顺当年在评戏舞台上真是红的发紫。后来她脱离了舞台，几年后当她又登台演出时，虽然唱得还是当年的调，演的还是当年的戏，初时，熟悉她的评戏观众还是蜂拥而至，时间一久，观众就不再欢迎她了。原因何在?随着时间的推移，观众的欣赏趣味，审美要求都在发展变化，老调不能翻出新声，热情的观众也会变得冷漠。喜彩莲在艺术上的一些改革尝试，使评戏随着时代的前进而前进。喜彩莲终于在上海观众的心目之中争得了一席之地。莲剧团每晚演出结束后，就有不少人等在时代剧场后台门口，要一睹“时代艺人”——喜彩莲芳颜，还有不少人拿出小本子，请他签名留念。也有不少人给她写信，祝贺她演出成功。

　　喜彩莲在上海滩唱红了，成为上海观众喜爱的一位时代艺人