太和遗音 玄门天籁——感悟武当道乐

　  武当山又名太和山，山势雄伟磅礴，云蒸霞蔚间仙气袅袅；更有殿宇巍峨壮丽，红墙绿瓦与翠竹苍松相掩映，山间古道旋其间，有诗为证：“五里一庵十里宫，丹墙翠瓦望玲珑。楼台隐映金银气，林岫回环画境中”。武当道乐便生此中。 

　　笔者幼年慕仙入武当学道，乍入道门，所见一切都很新奇。因缘巧合，入山不久便开始接触武当道乐。入山的第二个春节，笔者被派到金顶值殿。金顶上乾道居多，所习的韵腔与紫霄有些差异，据说这是传授人不同的缘故。金顶的传授是皇经堂的华山派传人喇万慧道长，也是笔者后来的先生（即习经的老师）。

　　先生回忆说，在他小的时候，为了小道士的成长，以前四楼一堂的当家会请私塾先生教他们习《四书五经》，专门有教经韵的先生教授经韵，私塾先生对他们要求很严格，每条韵子只唱3遍，学不会就要挨板子打手心。先生曾十分得意地告诉笔者，他没挨过一次板子。想来也真是佩服先生，因为笔者学一个澄清韵（即早课的开场韵）就用了近一个月。因为先生聪明、嗓音响亮、吹得一手好管子，故有“喇叭”的雅号。紫霄由另一老道长阮蓬至道长传授，属蓬莱派。所习早晚课的韵腔与现今四川部分宫观的韵腔一致。史载，武当复真观（即今之太子坡）道士张清液、陈清觉入蜀传道。紫霄坤道居多，故武当山早晚课有乾坤之分。 

　　后听闻紫霄又举办经韵班，是为在北京举办“佛道教音乐周”作准备，后因某些原因这次音乐周未能进行。然而这对武当道乐的发展却有很大的影响。武当山的道长们首次进驻武汉音乐学院近1个月之久，每天练习彩排以应舞台之需。将传统的道乐搬上舞台，这也是武当山道教经韵班与武汉音乐学院的首次合作。之后，武当山道教协会将短期的经韵班改为一个固定的班子，专攻经韵，不担任其他职事。对笔者来说，这是一个习经韵的转折点，因为先生答应将经韵传授给笔者。回山之后，除白天集体学习，晚上就要去先生那里学习。

　　跟先生学习道乐与平时学习道乐是不同的，先生教的是铛镲板和工尺谱，没有简谱。学唱韵是嘴里唱，手上拍。左手代表镲，右手代表铛。先生教经韵很严格，必须身正头直，两手也要伸得很直，拍到桌上要一板一眼，不能有差池。学得慢不要紧，最重要的是学习态度要端正。因为笔者的学习态度很好，尽管有时愚笨，先生却不责怪。时隔一年，先生因年事过高而仙逝，笔者和师兄及其他道长用先生传授给我们的经韵为他超度。

　　师兄学的是高功，笔者学的是表白。在武当山，高功只提朝，就是每个韵只起个头，然后并不十分唱韵，而主要是默运玄功，也就是运内用功夫，画符念咒，踏罡步斗，上达天听，下入地府。唱念的活几乎是表白一人承担，所以先生当时对笔者说，表白比高功难些，仅指习经而言，这也是笔者后来才想明白的。先生在时，是先生表白，而笔者只在旁打法器。每次到《施食》的《叹文》时，先生总会叹得落泪，听过他唱《叹文》的人，即便不落泪，也心口哽咽。而今却景物依然，唱者无踪。从前是先生叹他人，现在是学生叹先生。真个是“尺书难寄于双鲤，寸心少达于孤鸿”。数年后，笔者离开武当，便又有新人接替，武当道乐也就是这样一代接一代地传衍。 

　　喇先生传下来的韵腔曲牌达70多首，日常经忏科仪有10余种，皆口传心授，至今仍是如此传承，虽有简谱，大多只作辅助，不为学习主流。先生羽化后两年，武当山道乐团再度与武汉音乐学院联手，参加了由中国道教协会、北京白云观、香港青松观、台北指南宫联合举办的“罗天大醮”，全国数十个经团参加了这次盛会。武当山以其整肃的威仪、庄严的道貌、清越的旋律赢得了海内外道教同仁的好评，10天的道场为武当道乐掀开新的一页。

　　10余年过去了，武当道乐已遍传海内外，以其清越婉转、绚丽多姿的旋律震撼、涤荡着每位喜爱武当道乐的人的心灵。 

　　如今，武当道乐在不断地变化发展，经过配器编曲，似乎变得更加华丽，而且出了许多碟、带，然而细听之似乎是少了清丽。相比之下，笔者更喜欢空旷殿宇间先生如洪钟般的铿锵有力的吟唱，“玉清宫，元始祖……”，配着错落有致的铛镲、铙钹与钟鼓，那种宫廷似的华贵、天神临凡的气势尽现眼前。“大音希声，大象无形”、“夫吹万不同，而使其自已也。咸其自取，怒者其谁邪”应该是对武当道乐的最佳写照。